Strona główna
Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
search
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
  • Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz
Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz

Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz

Wspaniała rzeźba Armanda Fernandeza (1928 - 2005)

0,00 zł

Masz pytanie? Napisz do nas
Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz

Arman / Armand Fernandez "Gitara portugalska", brąz

 

Arman (właściwie Pierre Armand Fernandez), "Gitara portugalska" 

Brąz złocony, wysokość 83 cm. W dolnej partii widoczna odręczna sygnatura artysty "Arman" oraz numer z limitowanej edycji 10/20 (jedynie 20 sztuk). Wspaniała praca artysty z cyklu "Cięcia", w których artysta układał kompozycje z pociętych przedmiotów. Najczęstszym obiektem cięć padały skrzypce i inne instrumenty muzyczne, ale też różne rzeźby czy wyroby codziennego użytku. Arman układał pocięte części tworząc wrażenie gwałtownego rozczłonkowania obiektu dając przy tym jednocześnie okazję na wejrzenie w głąb konstrukcji wybranych przedmiotów.

Arman , właściwie Pierre Armand Fernandez (1928 - 2005), amerykański artysta sztuki nowoczesnej. Był znanym malarzem, grafikiem i rzeźbiarzem,  jego prace znajdują się w zbiorach wielu największych światowych muzeów sztuki współczesnej. Studiował w École des Arts Decoratifs w Nicei, w École des Beaux-Arts i École du Loure w Paryżu, wiele podróżował po Europie. W 1952-1953 był w Indochinach służąc w korpusie medycznym marynarki wojennej. W 1956 miał pierwszą indywidualną wystawę w Paryżu i odtąd wielokrotnie prezentował swe dzieła w licznych galeriach europejskich, w Stanach Zjednoczonych, w Japonii, Izraelu. Tworzył całe cykle obrazów, grafik, rzeźb. Początkowo stosował metody mechanicznego powielania motywu, używając m.in. stempli cyfr czy liter, później zajął się odciskami realnych przedmiotów zanurzanych w farbie. W 1959 zajął się tzw. „action sculpture” tworząc kompozycje plastyczne złożone z pospolitych przedmiotów - tzw. akumulacje, śmietniki, coleres.